miércoles, 31 de octubre de 2012

Jose Mesa en el Sibiyibi







Un día de estos me extenderé contando unas cuantas batallitas de local de ensayo y conciertos, mi amistad con Jose Mesa y cómo fue que estuve tocando la guitarra en su banda durante unos cinco años y grabé con él dos cds, pero la entrada de hoy va a ser corta para ir "directo al turrón".


Tropezamos en 2010 tras un par de años sin vernos ni coincidir en lugar alguno, y le dije que si tenía canciones nuevas y si seguía tocando. Jose me contó que sólo se ve una vez por semana con un chico que toca la batería y que únicamente con él está preparando algunos temas nuevos y tal...



Parecía desanimado con lo de tocar y no tenía idea de montar banda ni nada...



Unos meses más tarde lo invité a que viniera una tarde al Sibiyibi y que se trajera prepaparadas un par de canciones.



Se sentó en un taburete, y le pasé una acústica Alhambra J1 con tapa de cedro macizo, y mientras él tocaba y canturreaba dispuse tres micros de condensador: un Rode NT5 y un CAD gxl 2400 orientados para la acústica...





paneles acústicos y disposición de los micros Rode NT5 y Cad GXL 2400


 y un T Bone SCT 2000 tuneado con válvula buena y antipop para la voz....
El NT5 va a un previo Eisen Audio. El CAD y el T Bone van a dos previos API 512c y pasan por dos compresores Purple...de ahí, todo a Protools. 





Micro de condensador  T Bone SCT2000


La mezcla la hice con plugins de waves y de Universal Audio...
Me encanta el plugin que emula  la reverb EMT250




 El resto lo puso él:


De un tirón y en una sola toma cantó las 5 canciones casi sin interludios entre una y otra. No tardamos ni media hora y listos!



Jose no es precisamente Paul Simon con la guitarra acústica...en vez del preciso y elegante fingerpicking de Simon, Jose directamente aporrea la guitarra con una púa blanda que no ha gastado en 15 años... así que con micros de condensador se escucha perfectamente el golpeteo de la púa sobre la caja de la guitarra. Más crudo y directo, imposible.



Tampoco es un maestro de los arreglos, pero escribe unas canciones que siempre me sorprenden...y casi siempre utiliza los mismos acordes!... pero serán sus textos que con frases sueltas que no parecen decir nada encajan perfectamente en el todo de la canción, o será su deje roto al cantar... No lo sé...



Pero lo que tengo claro es que siempre me gustó lo que Jose hace, y siempre me gustará.  Y por si fuera poco me parece un fotógrafo de paisajes excelente...pero otro día hablaremos de eso también.


Si las quieres descargar, PINCHA AQUÍ y te descargarás un fichero comprimido que contiene las cinco canciones en WAV a 24 bits y 44.1.


Con portada y todo para tostarte un CD formato split, como mandan los cánones (Huy, huy!!!! ¿quién dijo cánon?). 

:-DDDD

Y todo esto de lo ofrece el Blog del Sibiyibi, de forma libre legal y gratuita ;-)


Disfrútalo y compártelo para que otros también puedan disfrutarlo.


lunes, 29 de octubre de 2012

Viento del Sur. Una versión de EDUI




Edui en 2011 mientras grabábamos "La fiesta de los no invitados". Foto: RH




Edui es sin ningún lugar a dudas uno de los GRANDES haciendo canciones. Muy pocas veces tiene uno la  suerte de conocer y de paso trabajar con alguien que se toma tan en serio, con tanta pasión y dedicación esto de hacer canciones.

No estoy del todo seguro, pero creo que la primera vez que vi a Edui en un escenario fue en el Garaje Hermético de S. C. de Tenerife, cantando con La Donna Inmóvil...debía ser el año 86 u 87. Alguna vez hemos hablado de aquel concierto y él no lo recuerda como muy bueno, pero el caso es que yo sí...de hecho repetí al poco viéndolos en el Sketch de La Laguna... 

Durante tiempo sólo nos conocíamos de vista. Incluso recuerdo que estaba yo currando de "chico para todo" en un programa de TVE que se grababa en la Sala Astoria de Las Palmas de G.C. en el que estaban de invitados ese día Loquillo y La Donna Inmóvil, y ni siquiera nos saludamos...

Algo más tarde fue Pablo Meneses quien nos presentó, y sería el año 91 cuando vino varias veces por casa y me encargó formalmente la portada de lo que iba a ser el primer y único disco de Venus en Surf...

Ni por asomo me imaginaba en aquel entonces que un día íbamos a compartir escenario muchas veces, y menos aún que íbamos a hacer cosas juntos, y no han sido pocas, no.

Probablemente, y cuando me halle con fuerzas de escribir una larga historia llena de anécdotas, en otra entrada a este blog cuente como es debido el ir y venir de nuestra relación, que si bien es cierto que no siempre ha sido un camino de rosas, también es verdad que ha sido siempre intensa, llena de canciones y también de profunda amistad y algún desencuentro... Y es que no hay otra manera de relacionarse con Edui, creo.

Edui tiene canciones que me parecen INMENSAS. He tocado con él canciones que ha compuesto hace casi una treintena de años (25 seguro que sí!) y son totalmente defendibles ahora y hoy... Mucho más aún si es él quien la interpreta.

Poca gente hay tan trabajadora como Edui en una canción si esta lo merece.

Repetidamente lo he visto hacer cambios de acordes, de estructura, y en el texto, de una canción que ya ha tocado y presentado decenas de veces, y no ceja de trabajar en ella hasta que queda completamente satisfecho, cosa que los que lo conocemos sabemos que es imposible... pero esa insatisfacción constante lo mantiene en ascuas y emprende el trabajo en una nueva canción y luego otra... Pura vida!



Edui con amplis en el Sibiyibi. Foto: RH 2011



De ahí que a veces la paciencia haya sido un don imprescindible para trabajar con él, pero puedo asegurar de todo corazón, que el 99% de las ocasiones vale la pena. Tener la oportunidad alguna vez de tocar en concierto con Edui sus canciones, es una experiencia que puede cambiarte, de hecho, él es de los que en escena se transforma.

Sobre el escenario, Edui es de esos tipos que sin duda "te hacen creer". De toda la gente con la que he tocado en los últimos 20 años, él es quien mejor me ha hecho sentir que seguir haciendo canciones y tocarlas ante el público, por poco numeroso que éste sea, tiene un sentido vital y puede hacerse de ello incluso un motivo por el que vivir.

Reconozco a Edui en todas sus canciones, en sus textos cuidados palabra por palabra y trabajados en todos sus rincones con ocultas metáforas a veces. Algunas de sus canciones realmente me han ayudado a entenderlo y a quererlo.

También algunas canciones me han sido útiles y me han acompañado en algún que otro momento feliz o no. Son muchas las canciones de Edui que resuenan en mi cerebro químicamente impuro.

...Y es que las canciones de Edui dicen cosas, y nunca es asunto baladí lo que cuentan o cómo se posicionan ante la vida.

Precisamente ESE es el motivo de esta entrada en el blog del Sibiyibi.

No se trata de un asunto para comentar aquí, pero ahora verás porqué...

Mi madre está ingresada en el Hospital hace cinco semanas aquejada de un agrave dolencia cardíaca, lo que me ha hecho estar viajando todas las semanas varios días entre islas para hacerle compañía unas tres noches por semana.

Mis horas en el Hospital nunca transcurren lentas porque es un sitio donde parece que el tiempo no existe, pero lejos de tener la sensación de que allí está uno sin hacer nada, yo he hecho un montón de cosas. La más importante, claro está, es la de estar al lado de mi madre, pero  por las noches...cuando apenas hay nadie, paso buenos ratos escuchando música y haciendo fotos.


Pasillo de noche. 5ª planta del ala A. Hospital Negrín. Sept 2012






patio interior. Hospital Negrín. Oct.2012





Cada semana llevo el reproductor de mp3 cargado con material para escuchar. Discos nuevos y discos que hace mucho tiempo que no escucho y que me parecen adecuados para un montón de horas que transcurren entre pasillos en silencio y la casi oscuridad, no sólo física sino espiritual, que deambula por los rincones y me hace compañía.

Por casualidad o porque soy un despistado y voy dejando para otro momento cosas que me resulta luego imposible atender o simplemente olvido, de entre las canciones que aparecieron en una carpeta que ni recordaba su existencia, fue una versión bastante "aquí te pillo..." que hice en 2011 de la canción de Edui "Viento del Sur", que se incluye en su CD "La fiesta de los no invitados", que puedes hacer tuyo a través de su bandcamp:

http://edui.bandcamp.com/

Su escucha, me invitó a revisar y escuchar más material de Edui, no sólo de ese CD que grabamos en el Sibiyibi en 2011, sino de épocas anteriores, así que he pasado varias noches en compañía de sus canciones, y hacía años que no lo hacía de forma tan intensa. 

El caso es que se me antojó terminar la versión de "Viento del Sur" que nunca había hecho pública, cuyo texto además me ha servido en estos días para coger fuerzas y sobreponerme a los informes médicos y la actitud "normal" en este tipo de circunstancias.

Quería haber terminado la canción y tenerla lista para el día 13 de octubre, que era el día de San Eduardo (y también mi cumpleaños) y enviársela a Edui como presente, pero ese día y también esa noche, lejos de fiestas y de soplar velas, lo pasé también al pie de la cama de mi madre. En mi silla, en mi sitio.


Mi silla, mi sitio. Hospital Negrín. Oct 2012



Así que hasta ayer mismo no tuve oportunidad de grabar alguna cosilla y terminar la mezcla.

Edui:
Siento la demora.  Aquí la tienes, por si quieres escucharla o descargarla:








¡Feliz día de San Eduardo!
Gracias Edui, por los buenos ratos!



P.D.:

Inmediatamente según publique esta entrada, voy a enviar un mail a Edui, del que no tengo noticias hace meses...seguramente estará haciendo canciones. No lo imagino en mejor ocupación.

domingo, 21 de octubre de 2012

¡Por mis bigotes!


Portada del disco de Mosutache "Botón Elemental". El Hombre Bala Records. 2011

Siempre he pensado que la mejor forma de aprender a hacer cosas es haciéndolas. 

Supongo que pudiera no estar muy bien visto que alguien que ejerce profesionalmente como docente se aventure como defensor del autodidactismo, pero realmente no intento defender más que una actitud: la de atreverse a la multidisciplinariedad, a no encasillarse en el "yo sólo sé hacer esto", y a acceder al conocimiento a través de los medios que uno tenga al alcance. 

Hoy en día es bastante sencillo encontrar mil libros, publicaciones, manuales, tutoriales, vídeos...de cómo hacer millones de cosas. Internet es una gran ventaja con la que me habría gustado contar en los 80, cuando estudiaba en la misma Universidad en la que hoy veo a alumnos desaprovechar enormemente los recursos con que cuentan, dedicando más tiempo a "agregar amigos" por las redes sociales que a explotar las enormes posibilidades de aprendizaje y desarrollo que brindan las tecnologías de la comunicación.


El asunto del que trata esta entrada en el blog del Sibiyibi es el siguiente: 
Hará cosa de un año, Julio Delgado "El Hombre Bala" me comenta que se va a aventurar a lanzar su primera referencia discográfica de edición propia, tratándose del primer disco de MOUSTACHE, dúo canario afincado en Berlín y del que son sus dos miembros Roberto Miranda y Gilberto Vega. Me dice que ha estado consultando precios para hacer un mastering y que lo que ha obtenido son presupuestos que no puede asumir, así que me pidió que le diera una escucha y valorara si me atrevería a hacerlo yo. 

The Moustache: Gilberto Vega y Roberto Miranda. Foto: Equipo Cástor

Roberto y Gilberto a quiénes yo no conocía ni personalmente ni tampoco su música, via e-mail desde Berlín me enviaron dos temas para hacer unas pruebas, y cual fue mi sorpresa!!

Me encuentro con un material absolutamente en las antípodas de lo que habitualmente escucho y muy diferente a cualquier cosa que yo pudiera hacer....es más, muy diferente a casi cualquier cosa que que haya escuchado. Observaba ciertos "reflejos" que me suenan a muchas cosas, pero realmente el eclecticismo que inundaba las dos canciones que recibí, me hizo pensar...."¿masterizar a Moustache? POR MIS BIGOTES!!! ;-) y así empezó la faena.

Si ya mi cabeza echaba humo los tres últimos años a base de empollar manuales y videotutoriales de cómo cacharrear con el audio en el Sibiyibi, resulta que me enfrentaba ahora a algo que no es que fuera totalmente nuevo para mi, o al menos no lo era en un entorno mucho menos exigente como es el de mis propias canciones y proyectos, que realmente no tienen miras más allá de las de llegar a unos pocos amigos y familia;... así que "el encargo" suponía un compromiso y un reto, a la vez que la oportunidad de poner en práctica lo que uno va aprendiendo, y lo que es mucho más interesante: aplicarlo a un material que "no es de tu estilo", aunque a todas luces me resultara sumamente atractivo.

El Mastering se realizó completamente "in the box", con Protools, y utilizando Plugins de Universal Audio (con una UAD2) y de Waves, aunque primordialmente los primeros. Durante unas tres semanas estuvimos enviándonos por email archivos a diario.
...Pruebas y más pruebas de cada canción, con comentarios de texto en los que nos explicábamos de la forma más explícita posible cómo queríamos que sonara tal pasaje, o sobre cierta dificultad que yo encontraba en tal o cual parte. Algún tema les pedí que remezclaran de nuevo, también.

Fue trabajoso, y a la vez muy alentador, comprobar cómo había cierta sintonía entre nosotros...dos tíos a miles de kilómetros de distancia, grabando canciones casi electrónicas en un par de laptops en su casa de Berlín, y yo (un grillao de las guitarras y el ruido) en Canarias, intentando hacer que sus mezclas sonaran "lo más parecido a un disco profesional". 

...Tiene gracia, pero cuando ya no son ni dos ni tres lo que vienen a felicitarte por el trabajo hecho para ese disco, no hago más que pensar en el daño que ha hecho "el MP3" a la música y a la calidad con la que hoy en día la escuchamos habitualmente y se distribuye en según qué medios. De cualquier manera, no voy a pecar de falsa modestia y creo que el Cd de The Moustache es mucho más que digno, pero lo es porque Roberto y Gilberto son dos tipos que hacen estupendas canciones con un sello muy personal, saben lo que quieren y tienen bien claro lo que esperan de su música.

Me encantaría que para su próximo disco puedan contar con más medios que los que tienen, y entonces no me quede más remedio que animarles a grabar el material en un estudio "de verdad", y que envíen a masterizar el material a un verdadero profesional de esto, que no sólo no hay pocos, sino que hoy por hoy son mucho más asequibles que hace una década.

El videoclip del primer single extraído del disco. "La inercia absorbente":



Si te interesa el CD:
http://elhombrebalarecords.bandcamp.com/album/bot-n-elemental

Más info sobre Moustache:
http://www.facebook.com/pages/The-Moustache/104904485770












viernes, 19 de octubre de 2012

Pablo Meneses en el Sibiyibi

Pablo Meneses en la época de BLUE ROSEBUD. Foto: RH (1990)


Conozco a Pablo desde 1985, año en el que me trasladé a Tenerife. Durante los últimos años 80 yo solía frecuentar el Espacio 41, local donde él trabajaba poniendo música a diario. Recuerdo interminables conversaciones cualquier noche con el bar medio vacío y ya por cerrar, escuchando Dream Syndicate, Echo and The Bunnymen o el "Starfish" de The Church, un disco que cada vez que lo oigo me transporta a aquellos años y aquel bar.

Si hay una cosa que siempre es muy grata con Pablo es la tertulia. Es un conversador incansable, y si de lo que se habla es de música o de Historia, puedo garantizarte profundidad y pasión.

De siempre, Pablo me ha parecido uno de los mejores escritores de canciones que conozco. Tiene la virtud y facilidad de poder escribir usando palabras o frases que en la pluma de otro cualquiera parecerían "vulgares tópicos del rock", pero que en sus temas brillan con una luz poética que nadie más consigue por estos lares. Compartí con él durante los primeros 90 innumerables tardes de ensayo y composición de canciones...
Juanjo Jorganes, Pablo Meneses y yo, encerrados todas las tardes en una pequeña casa en el monte, trabajando en canciones,...habitualmente oscuras y sempiternamente tristes.

Una canción de Pablo siempre promete una mirada particular sobre la vida, sobre el amor, sobre dios o sobre la pérdida...y es probablemente la suma de todo eso lo que hace que siempre me resulte interesante cualquier cosa en la que él ande metido.

Perdimos el contacto prácticamente tras la disolución de Moral Femenina en el 95. Él se fue unos años a vivir a Madrid y allí coincidimos alguna vez en una de mis exposiciones, pero no volvimos a hacer música juntos entre los quince años que van entre el 95 y el 2010. Me sigue pareciendo increíble.

No sé cómo fue, pero un día me llamó por teléfono y me dijo que quería mostrarme un par de canciones en las que había estado trabajando, así que quedamos una tarde en el Sibiyibi, y tras dos o tres sesiones grabamos "al final del túnel" y "hay alguien ahí afuera", ésta última incluída en un EP que edité como "RH6: 6 canciones de amigos con amigos y familia". Un Ep en el que recopilé más cosas dispersas grabadas en el Sibiyibi, y que puedes escuchar y descargar de forma legal y gratuita desde mi web 

"Al final del Túnel" quedó olvidada y la verdad es que no me explico cómo una vez más, Pablo y yo dejamos de vernos, y no fue hasta que el pasado verano, en un viaje de unos días a la isla de El Hierro, me vino la canción a la cabeza mientras conducía atravesando uno de sus túneles. Aproveché la ocasión para grabar un vídeo y rescatar la canción con una nueva mezcla...






Aquí tienes sólo la música, por si quieres compartirla o simplemente escucharla independientemente del video:









Hace unos días, Pablo y yo volvimos a coincidir en un programa de Radio en el que Carlos Catana nos entrevistaba simultáneamente junto al poeta Carlos Pulido, para quien una vez Pablo, Juanjo y yo tocamos unas canciones en una presentación de un libro de poemas suyo.

Pablo está grabando él solo en su casa temas nuevos. Me envió por mail dos canciones que me encantan...

Espero que más pronto que tarde volvamos a hacer cosas juntos.















lunes, 15 de octubre de 2012

Una versión de Jay Bennett


Jay Bennett (1962-2004) en "the loft" de Wilco durante un ensayo


Conocí de la existencia de Jay Bennett a través de la escucha de los discos de Wilco, y sobre todo del que aún hoy me parece su mejor disco: "Yankee Hotel Foxtrot", de 2001.



Jay no sólo era multi instrumentista, sino que en mi opinión, era parte fundamental del sonido de la banda y de la propia esencia de ese disco. 

Mi curiosidad por su trabajo aumentó tras ver el documental "I'm trying to break your heart" y no pude evitar desde aquel momento buscar todo lo que pude encontrar suyo a través de blogs y foros.

Cuando escuché por primera vez su canción "Beer", me pareció una canción escrita con sumo talento...un texto perfecto, y ese toque folk rock o de songwriter con guitarra acústica que siempre me ha resultado próximo,...de hecho, casi todo lo que yo compongo suele empezar estando tirado en el sofá con una guitarra acústica.


Una noche del verano de 2011, tras una fiesta, llegué a casa bastante "beer affected" y un poco tristón, así que  me puse a berrear y a tocar torpemente,... y como si para que yo sea tan torpe tuviera que estar necesariamente borracho! jaja

Hacía apenas un par de semanas que me había comprado una guitarra acústica nueva. Una preciosa Blueridge BR160 que no veía la forma de estrenar, así que encendí los cacharros del Sibiyibi y dispuse tres micros: dos para la guitarra (un CAD GXL 2400 y un RODE NT5) y uno para la voz (T Bone SCT 2000 tuneado con válvula buena). El NT5 y el T Bone pasan por previos API 512c y el CAD por un Eisen Audio "rollo Purple".

Esto es:







Grabé de un tirón y con las facultades muy perjudicadas. Se nota especialmente en la voz. Perdonad mi atrevimiento. :-(

Dear Jay: 
Excuse me, wherever you are...RIP


Esta es la versión original de Jay Bennet


más cosas de Jay Bennet en:
http://www.myspace.com/jaybennett/music

domingo, 7 de octubre de 2012

Odio el Fútbol, pero...

No sólo odio el Fútbol, sino toda la subcultura que lo rodea y lo que el fútbol representa. Los futbolistas, sus peinados, sus tatuajes....en fin: destesto el "júrgol" y todo lo futbolero.

...Pero resulta que a mi hijo Darío, el Fútbol no sólo le encanta, sino que se le da bastante bien, y desde hace unos años juega en un equipo federado, cosa que hace que hasta su madre se haya aficionado a la "fiesta nacional".

Habitualmente es Susana quien se encarga de llevarlo y traerlo no sólo a los entrenamientos dos veces por semana, sino a los partidos, que generalmente son los fines de semana, teniendo que madrugar no pocas veces en domingo para ir a jugar un partido a las 9 de la mañana a 40 km de casa.

Darío hace un par de años jugaba en el ARENAS F.C. y por aquel entonces, un domingo tras un partido, llegaron los dos a casa muy contentos por la victoria conseguida, y porque Susana había compuesto una canción a modo de himno para el equipo. 

Sorprendentemente, aquella mañana se convirtió en una de las experiencias más gratificantes que he vivido en el Sibiyibi.

Me tararearon la musiquilla  y la letra que tenían esbozada en un papelucho y nos pusimos manos a la obra...

En cuestión de 1 hora la canción estaba grabada  con una caja de ritmos de base, una guitarra eléctrica y un bajo grabados por linea. La sesión terminó con nosotros tres cantando a grito tendido las consignas del himno, dando como resultado una factura bastante "ramoniana":
  








Darío tras recoger un trofeo ganado en un torneo con su equipo actual, A.D. Abegaso Chincanayro. Verano de 2012
foto: Susana Guerra

En la semana siguiente grabé la batería con Javi Guerrero en su HANGAR y un par de guitarras eléctricas con el AC30, un RAT, un micro de cinta y un dinámico, y estoy MUY CONTENTO de haber vivido la experiencia de grabar un himno para un equipo de fútbol infantil...

OJO!

...y sigo detestando el Fútbol, pero no suelo perder la ocasión de ver con mi familia un partido que a ellos emocione.... y si hay que ponerse algún estúpido "tocado" para la ocasión, tampoco pierdo la oportunidad de hacer un poco más el ridículo....¿o es la primera vez que se pone uno en evidencia por un hijo? ;-)



Con Darío en El Hombre Bala, viendo un partido de la Selección Española






lunes, 1 de octubre de 2012

¿Qué es el Sibiyibi?


El Sibiyibi es el estudio de grabación de Rubén Hernández.
Un pequeño y modesto estudio doméstico en manos de un torpe aprendiz de mil cosas y a la vez maestro de nada.



¿Por qué se llama Sibiyibi?


Se trata de un homenaje a un garito de NYC en el queee…
Bueno….
Si tienes curiosidad, mejor que contártelo, es que visites estos enlaces:
Hoy en día, del CBGB original no queda mucho más que el recuerdo, un montón de camisetas, merchandising y poco más…pero si te das una vuelta por la página oficial y buscas fotos, podrás ver la verdadera trascendencia que en su día tuvo para el desarrollo de mucha de la música underground que más nos gusta a muchos, y cómo inevitablemente, forma parte de “mis lugares preferidos para imaginar haber estado”….sobre todo en 1976.
Y si tu curiosidad va aún más allá, en esta web tienes un artículo bastante completo y detallado con imágenes, en el que se explica cómo se construyó el Sibiyibi de RH, que en un primer momento (entre 2004 y 2007) era cuarto de ensayo, donde aparte de haberse celebrado alguna fiesta, ensayó Venus En Surf durante un par de años.

En 2007, y tras varios meses en los que era cada vez más difícil encontrar un rato para ensayar con el resto de compañeros con los que compartía banda, decidí transformar el cuarto de ensayo en un pequeño estudio en el que podría hacer cosas yo solo o con la ayuda de alguien, pero con la filosofía de sacar más partido al espacio y a los medios con que contaba. 

Así que poco a poco he ido aprendiendo los rudimentos básicos de la grabación de audio en mi pequeño entorno doméstico, que he ido acondicionando también de forma artesanal, con más paciencia, ilusión y ganas, que medios y presupuesto...

De esta manera, a día de hoy (1 de octubre de 2012) puedo decir que ya no sólo soy un compositor mediocre y un guitarrista malo, sino que además grabo y produzco indecentemente mis propias canciones y las publico en mi web

Este blog no es más que una sencilla forma de contar a quien pueda interesar, alguna que otra anécdota de lo que va aconteciendo en el Sibiyibi y también de hacer público algún material que, por la razón que sea, no tiene cabida en www.rubenhernandez.net